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Cuentos sonoros Prezi Colaborativo

La siguiente presentación de Prezi fue elaborada por tres profesoras en el marco de un curso de capacitación docente. En el mismo se presenta el abordaje de un proyecto que abarca las asignaturas de Música, Plástica y Lengua y literatura.

Tipos de sonomontaje

En esta presentación vamos a conocer los tipos de sonomontajes. 

Hacé click en la imagen para ir.

Una canción indestructible.

    
 A partir de la lectura del siguiente artículo, elaborá luego las respuestas del cuestionario que se encuentra debajo.                                   

     Clarín.com / Revista VIVA / Domingo 7 de noviembre de 2004
UNA CANCIÓN INDESTRUCTIBLE
BEATRIZ SARLO*
“El arriero” es una bandera que cambia de manos. Hay quien ignora que es una pieza de Yupanqui... y ése es acaso el mejor pago para don Atahualpa.
En el vagón de subterráneo, desafiando el traqueteo y los ruidos, un músico ambulante, con charango y sikuri, a ritmo más que acelerado, toca “El arriero”. El sikuri reemplaza la voz; el charango lo acompaña, con una proliferación de notas bien distante de la parquedad de la guitarra criolla.

Mentalmente repaso la extraordinaria letra de Atahualpa Yupanqui:

... es bandera de niebla su poncho al viento, 
lo saludan las flautas del pajonal
y animando a la tropa por esos cerros 
el arriero va.


Recuerdo que, hace ya muchos años, un grupo de rock argentino recicló “El arriero”, casi como quien arrebata y vuelve a enarbolar una bandera. Derivo por la música de fusión y las observaciones que un crítico amigo suele hacer sobre las posibilidades de la chacarera y otras formas del folclore argentino.
Mientras tanto, el músico se precipita hacia el estribillo famoso, donde Atahualpa, como en muchas otras de sus canciones, ubicaba el mensaje social, para llamarlo de algún modo: "Las penas son de nosotros, las vaquitas son ajenas". Por supuesto que el músico no ha cantado la letra porque
ya bastante ocupado está con hacer sonar el sikuri y el charango al mismo tiempo. 
Sin embargo, su versión de “El arriero” se sostiene con dignidad, probablemente porque se trata de un tema milagroso e indestructible, de esos que se convierten en clásicos, como “Night and Day” o “Yesterday”, que saltan las modas, los arreglos, las banalizaciones, y resisten como si estuvieran tallados, de un solo golpe, sobre roca basáltica. Y pese a que esos temas tienen la perfección de una esfera pulida, admiten que se vuelva a trabajar sobre ellos, que se introduzcan variaciones y se los mezcle dentro
de otros estilos o se los interprete con instrumentos que no estuvieron previstos en la idea inicial. 

Son canciones que, aunque las capture el mercado, aunque, incluso, hayan sido pensadas para él, se resisten a la desaparición que el mercado impone cada día para renovar sus ofertas y dar la impresión de que todo empieza de cero. “El arriero” y, afortunadamente, muchos otros temas resisten
todo y a todos los músicos pueden proponerle algo nuevo: desde el Gato Barbieri a Divididos. Son lo que en el jazz se llama standards, es decir el lugar común, en el mejor de los sentidos, donde dialogan o se pelean la inventiva y la tradición. 

Mientras pensaba estas cosas, reconciliada momentáneamente con el mundo, el músico tocaba la última nota. Y sobre ella, comenzando ya a circular por el vagón de subterráneo para recibir la colaboración de los pasajeros, dijo: "A ver, un aplauso para esta canción de los Divididos". Toqué tierra. 

Más que todo lo que había pensado mientras escuchaba, esta frase final era una prueba contundente. “El arriero” no tenía dueño: alguien se lo atribuía a Divididos, y si mañana otra banda lo retomaba, se convertiría en su nuevo dueño. Si Atahualpa quiso ser un músico folclórico, lo que yo acababa de escuchar demostraba que lo había alcanzado. Por dos motivos: en primer lugar, porque ya no se sabía que él había sido el autor de la canción y su propiedad sobre ella se había disipado en la misma medida en que se volvía un standard, algo que está allí para Divididos o para el músico ambulante. En segundo lugar, porque este anonimato y la falsa atribución a Divididos de la autoría, indicaba que la música ya había recorrido un largo camino que la llevó a ese espacio de consagración que es el olvido del origen. Las músicas que más conocemos son, precisamente, aquéllas de las que pasamos por alto su historia, porque forman parte de un paisaje sonoro, resistiendo la movilidad de las modas y el hambre caníbal del mercado. Atahualpa o Cole Porter tienen una gloria asegurada, que es más duradera que el recuerdo de su nombre, porque se trata del más alto de todos los anonimatos, aquel que no se origina en el olvido sino en la multiplicación de recuerdos.

“El arriero”, para el músico que lo aprendió escuchando a Divididos y probablemente para muchos de los que estaban en ese vagón del subterráneo, pertenece a esa banda. Mañana ¿quién sabe? 

* ESCRITORA Y ENSAYISTA

*Escuchar "El arriero" de Atahualpa Yupanqui

Luego de escuchar las dos versiones, transcribí la letra y buscá el significado de las palabras que no conocés. ________________________________________________________________________________

Trabajo Práctico

Ustedes escuchan a diario, muchas canciones. El noventa por ciento de la música que está hoy en día en los medios, y que probablemente eligen, son canciones. Esto significa que, como oyentes, tienen una vasta experiencia.

En el texto que se presenta a continuación pueden encontrar algunas ideas que les ayuden a organizar las ideas para responder..

1. Las canciones ¿son expresiones artísticas? Fundamentá la respuesta.
2. ¿Qué aspectos de una canción son los que la vuelven “atractiva”, interesante? Pensá en un caso concreto, en una canción que te guste mucho, y analizá qué características presenta, por qué te gusta.
3. ¿Qué relación se establece entre la música (melodía, ritmo, armonía) y el texto?
4. El texto de las canciones, independientemente de la música, ¿tiene valor estético?, ¿siempre, en algunos casos, nunca? Pensá en ejemplos concretos (canciones que conozcas).
5. Pensá y transcribí alguna estrofa y/o estribillo de alguna canción muy popular que hayas escuchado mucho, y analizala considerando lo que elaboraste en las preguntas anteriores.
6. ¿Qué compositores de canciones conoces? Nombralos.
7. Existen canciones que fueron escritas hace mucho tiempo y que aún hoy tienen vigencia para oyentes de distintas edades (por ejemplo, “Yesterday”, de The Beatles). ¿Podés nombrar más ejemplos de este tipo de canciones?
8. Como contracara, existen canciones que “suenan” mucho en un determinado momento (por la gran difusión que tienen en los medios masivos de comunicación), y que luego desaparecen y se olvidan. ¿Recordás alguna que se incluya dentro de este otro grupo? Inentá plantear una hipótesis: ¿a qué se debe este fenómeno?, ¿tiene que ver con los oyentes, o con los compositores?, ¿algún otro factor puede determinar este fenómeno?

Texto para ayudarlos a elaborar las respuestas:

LA CANCIÓN
La canción puede definirse como una breve pieza lírica, con texto en verso y melodía pre-
ponderante pero sencilla, sin efectismos ni alardes vocales.
Existe una enorme variedad de tipos de canción, lo cual ha generado un gran número de clasificaciones: canciones de gesta, trovadorescas, amatorias, epigramáticas, festivas, patrióticas... sin embargo, su diversidad no impide la formación de dos grupos principales: el de las canciones populares y el de las canciones originales.
Se consideran populares las canciones heredadas de la tradición que se atribuyen al pueblo porque sus autores se han perdido en la antigüedad o en el anonimato.La canción popular constituye el tesoro folclórico que se colecciona en cancioneros.
 El asunto que explica la canción se desarrolla en estrofas métricamente iguales. En muchas de ellas, la música abarca una sola estrofa, y por ello debe repetirse para cada una de las estrofas restantes, de lo cual resulta que una misma sección musical (y, por consecuencia, una misma melodía) sirve para todas las estrofas. 
Cuando las estrofas son totalmente distintas en su texto, se forma el tipo de coplas; cuando un fragmento del mismo se repite en cada estrofa, se constituye el tipo de coplas (los versos que cambian) y estribillo (los versos que se repiten). Muchas veces quedan, por es-
ta razón, palabras mal acentuadas (el acento del texto no coincide con el metro o acento musical, ni con los tiempos fuertes dentro de la estructura métrica).
Desde el punto de vista de la estructura formal musical, en general, las canciones que constan de estrofas y estribillos en su texto tienen dos secciones musicales: una corresponde a la estrofa y otra diferente al estribillo. 
La canción original es aquélla que crea el compositor conforme al estilo y forma que le interese. Puede ser del tipo de la canción popular descripta anteriormente, o del tipo del lied.

UN POCO DE HISTORIA
La canción, popular y monódica en su origen, arte de juglares y trovadores durante los siglos XII y XIII, se convirtió en una de las formas principales de la polifonía profana, la cual abre camino a la manifestación más rica, refinada, importante y evolucionada del género: el madrigal. Su denominación expresa, en la terminología poética, una forma de la poesía lírica debida a los escritores italianos del siglo XIV. Musicalmente, consiste en una composición para voces “a capella”, sobre poesía de asunto profano, que la música intenta expresar con la mayor fidelidad posible. De estructura libre, se modelaba y adaptaba al texto.

Para cantar a voz en cuello

A partir de la lectura del siguiente artículo, responder el cuestionario que se encuentra al final. Podés ampliar las respuestas buscando más información en otras entradas del blog.

Artículo del diario La Nación. 23 de junio de 1999

Las cuerdas vocales
Para cantar a voz en cuello

Los seres humanos la utilizamos para hablar, trabajar y expresarnos, por eso se recomienda cuidarla desde la infancia.
"Johann Sebastian Bach tenía 15 años y, coincidiendo con el cambio de voz propio de la adolescencia, le sucedió un extraño fenómeno. Durante una semana cantó e incluso habló en octavas, es decir, con doble voz. Fue un extraño caso de lo que se suele llamar médicamente diplofonía. "La anécdota está registrada en una enciclopedia de curiosidades. Los casos de diplofonía suelen ser extraordinarios, pero hay otros fenómenos relacionados con la voz que están presentes en la vida de todos, como las disfonías o el cansancio vocal.
Los órganos que intervienen en la producción del habla son múltiples y abarcan el sistema fonatorio (laringe, cuerdas vocales), el aparato respiratorio y el sistema de resonancia, que incluye la faringe y las cavidades nasal y bucal.
"Los sonidos que producimos se originan en una columna de aire que viene desde los pulmones, hace vibrar las cuerdas vocales, es procesada por el pliegue vocal y modificada por las cavidades de resonancia, donde los articuladores (lengua, boca, velo del paladar) imprimen el sello que da identidad a la voz de cada persona", explica la doctora en fonoaudiología Stella Maris Abel de Ochoa, docente de Foniatría del Instituto de Locución Cosal.
La voz crece con nosotros. En la niñez, cuando las cuerdas vocales están más altas, su timbre es más agudo.
"Con la adolescencia llega el momento de la muda. En los varones desciende casi una octava (se hace más grave), mientras que en las mujeres baja sólo dos o tres tonos de la escala musical. Las hormonas participan activamente. Los hombres, por ejemplo, aumentan el tamaño de sus cuerdas vocales y de la laringe", dice la especialista.
Basta recordar el ejemplo de los castrati para comprender qué ocurriría si se interrumpiera el proceso: en estos sopranos masculinos, el desequilibrio endócrino producido por la emasculación (extirpación de los testículos, en los que se produce la hormona testosterona) estancaba la evolución de la laringe y las cuerdas vocales, lo que mantenía la voz muy aguda y les permitía cantar con voces prácticamente femeninas. También "la influencia de los cambios hormonales tiene como ejemplo el hecho de que, durante el período menstrual, las voces de las mujeres tienden a agravarse".
VOCES EN APRIETOS
Así como cada etapa tiene sus características, también puede llegar a transitarse con problemas. Los niños pequeños tienden a mimetizar su voz con la de sus padres y es común que en las familias de adultos disfónicos la gente menuda adopte formas de expresión similares, por lo que es importante observarlos, para iniciar tratamientos foniátricos lo más temprano posible.
"Otros casos que vemos en el consultorio son los chicos muy gritones con pequeños nódulos en las cuerdas vocales y también son comunes las dislalias (mala pronunciación) que pueden tener origen en problemas de audición, así como los casos de frenillo lingual corto y los de paladares fisurados, que también afectan la pronunciación", enumera el doctor Jorge Schwartzman, jefe del Servicio de Otorrinolaringología del Hospital Británico y profesor adjunto de Otorrinolaringología de la Facultad de Medicina de la Universidad de Buenos Aires.
Entre los problemas de resonancia, el causado por las adenoides muy grandes es uno de los más frecuentes y provoca "una voz muy nasal, que llamamos rinolalia cerrada ", dice Schwartzman.
Cuando llega la adolescencia, "hay casos de mudas incompletas, que necesitan ser estudiados por un endocrinólogo, y en la adultez, las disfonías son muy comunes. Se deben generalmente a un mal uso de los órganos del habla y se definen por la pérdida parcial de las cualidades de la voz, que desciende en frecuencia, identidad y duración. En cambio, decimos que una persona está afónica cuando la pérdida de la voz es total", define Ochoa.
"Las disfonías -explica Schwartzman- pueden deberse a nódulos (callosidades fibrosas que aparecen en el tercio anterior de la cuerda vocal), pólipos (formaciones no fibrosas y de tejido mucoso) o a un fenómeno derivado del uso incorrecto o incompleto de las cuerdas denominado hiato."
Las patologías tumorales benignas o malignas (como el cáncer de laringe) también afectan a la voz y existen otras enfermedades muy específicas, como el edema de Rencke de los fumadores "que provoca una edematización de las cuerdas vocales, que se hinchan como si fueran bolsas y requieren tratamiento quirúrgico".
Otros problemas neurológicos, como la enfermedad de Parkinson, también producen alteraciones en el habla, dice Ochoa, que trabaja en la recuperación de pacientes con estas patologías en la agencia 10 de PAMI.
DE OÍDOS Y VOCES
Al margen de los problemas que afectan la salud de nuestros órganos vocales, existen otros datos curiosos sobre la voz y su funcionamiento.
Hombres y mujeres tienen registros (extensión en la escala musical) y frecuencias diferentes. En el sexo masculino las voces se clasifican en tenor, barítono o bajo, y en las mujeres en soprano, mezzosoprano y contralto. La voz hablada se desarrolla en una extensión que abarca entre 5 y 7 notas. Están quienes hablan de maravillas, pero cantan horrible. Y esto se debe a que hay personas con más oído musical y mejor afinación para cantar que otras; es decir, "con una mayor percepción auditiva que traemos al nacer, que puede mejorarse con entrenamiento -escuchar música, por ejemplo- y educación".
De todas maneras, es muy poca la gente a la que le gusta escuchar su propia voz en un grabador. ¿Por qué se oye rara o diferente? Porque la voz grabada se percibe por transmisión aérea, mientras que al hablar nos escuchamos a nosotros mismos por transmisión ósea. Desde un cantante hasta una ama de casa, todos podemos sufrir de agotamiento en nuestra voz. La fonastenia o cansancio vocal produce carraspera, sequedad en la garganta y dificultades para hablar con la misma intensidad cuando llega el fin de un día agitado. "Aunque no es privativa de quienes trabajan con su voz (docentes, cantantes, locutores, periodistas, traductores simultáneos y actores), estas personas tienen más riesgos y, por lo tanto, necesitan prestar mayor atención a la educación vocal. Aprender el buen uso de la voz incluye técnicas de respiración, coordinación fonorrespiratoria, relajación, articulación e impostación, que es la colocación de la voz en su aparato adecuado para que alcance el máximo rendimiento con el mínimo de esfuerzo", dice Abel de Ochoa.
Que la mayoría de las patologías de la voz se curan si se tratan a tiempo, que el cigarrillo es un enemigo acérrimo y que el stress produce tensión son ideas que vale la pena tener en cuenta. Aún desafinando, cantar en la ducha sin forzar las cuerdas vocales sólo puede hacer peligrar la armonía familiar, pero no daña la voz. En cambio, cuando se producen alteraciones o molestias, lo mejor es hablar poco y lo preciso, y consultar con el especialista.

SIETE REGLAS DE ORO: No fumar, Evitar el exceso de sustancias irritantes (café, alcohol),Dormir y alimentarse bien, Realizar actividad física (evita la sobretensión de los músculos del cuello y la cara,y fortalece los que intervienen en la respiración), Aprender a relajarse. Si la voz se utiliza como elemento de trabajo, realizar un examen con el otorrinolaringólogo una vez al año. La visita anual también se recomienda en personas fumadoras de más de 10 cigarrillos por día. Visitar al especialista ante cualquier alteración en la voz. El realizará el diagnóstico y, de ser necesario, derivará al paciente a un tratamiento fonoaudiológico

Fuente

Cuestionario:
1) ¿Cuántos son y cómo se llaman los sistemas que intervienen en la producción del habla?
2) ¿Cuál es la materia prima de la emisión vocal?
3) Describir el proceso de la voz en su formación, desde la niñez hasta la adolescencia.
4) ¿A qué se llama diplofonía?
5) Nombrá las causas de las dislalias.
6) ¿Qué problemas traen las adenoides?
7) Diferenciar disfonía y afonía.
8) ¿Cuáles pueden ser las causas de las disfonías?
9) ¿Qué es la fonastenia?
10) Clasificación de la voz masculina y femenina.
11)¿Qué significa tener oído musical?
12) ¿Cuáles son los tratamientos para usar la voz correctamente?
13) Nombrá algunas pautas para el cuidado de la voz.

Las cuerdas vocales

¿Alguna vez viste las cuerdas vocales dentro de la laringe? Te invito a ver este video, ¡Te vas a sorprender!

 

El Cascanueces. Ballet Nacional Ruso